一个电影帝国的诞生-第99章
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其实在他的记忆里；有很多大场面电影；偏偏选中在香港制作起来很麻烦的《虎胆龙威》；是有原因的。
对沈冲而言；拍戏不仅仅是拍戏；更不是为了票房；最大限度的提升整个香港电影行业；或者说中国电影行业的水平；才是当前的重点。
《虎胆龙威》这部电影的创意非常好；开创了在狭小封闭的空间里；平凡英雄以一敌众；对抗一群暴徒的动作片模式；这种模式；特别适合香港电影。
香港地域狭小；无法拍摄大场面；小空间里闪转腾挪；是香港电影的主流；同时；空间越狭小；越能展现香港电影的招牌——功夫片的魅力。
而此时的香港动作电影；还停留旧式的传统武侠片和清末明初的功夫小子片上；随着现代化进程的加快；这两种类型的电影；已经落伍了；越来越不受欢迎；都市时装动作片；才是未来的主流；而香港严重缺乏爆破；飞车；枪火道具之类的人才。
《虎胆龙威》具备现代都市动作片的所有元素；有爆炸；有枪战；有高科技；而且这部电影的场面看似壮观；但成本不高；总共预算才uu多万；布鲁斯－威利斯一个人的片酬就用掉了500万。
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场面不小；花费不多；说明电影中的各种爆炸戏；在好莱坞有一套成熟的实现方案；因为成熟；所以便宜；这套方案；才是沈冲真正想要的东西；所以他才下血本；让奥维茨帮忙；招募了那么多幕后工作人员；而且他在香港招募的更多；足足有两百多人；在船上参加会议的；只是其中的几个主管而已。
香港电影向来以喜欢跟风著称；只要他这部电影能大卖；后续跟风作品一定如雨后春笋般冒出来；大量的拍片机会；会让各种幕后工作人员迅速提高水平；拉近和好莱坞的差距。
沈冲要拍的《虎胆威龙》；只是借用了一下核心创意；至于电影的人物设定、情节内容和具体环境；全都需要根据时代背景和香港的实际情况；重新打造。
电影是和流行文化结合非常紧密的东西；一部电影；放在ru年代可能会票房大卖；放在90年代；可能会无人问津。
比如《虎胆龙威》票房大卖；和当时的电影环境有关——以史泰龙和施瓦辛格为代表的硬汉动作电影；充斥市场已经六七年了；在那些电影里；主角满身肌肉；无所不能；所向披靡；杀敌如割草；枪林弹雨中毫发无损；千篇一律；脸谱化严重；缺乏真实感；观众已经厌烦了。
正好在这个时候；布鲁斯－威利斯出现了；他相貌普通；身材一般；有老婆有孩子；还遭遇了中年危机；打斗也是普通人的招数；会受伤；会流血；会自我调侃；让观众有代入感；又满足了他们想要换换口味的期望；于是一炮而红；票房大卖。
而1979年；史泰龙的《第一滴血》都还没出现呢；施瓦辛格还在跑龙套；尚未成名；这时候搞个有老婆有孩子的落魄警察做主角；观众会买账？
所以沈冲把主角改成了一个来自南丫岛乡下的小警察；再给他安排一个在康乐大厦上班的梦中情人；这种穷小子英雄救美；独占花魁的童话故事；古今中外；人人喜欢；永不落伍。
《虎胆威龙》拍摄的时候；正值日本经济最强势的时期；号称要买下整个美国；让美国人很反感；所以在电影里；恐怖分子打劫日本人；观众看的很爽。
而沈冲大投资拍《虎胆威龙》；其中重要的一点；是因为这部戏是和嘉禾合作发行的——嘉禾前两年；和日本的日活电影公司合资；组建了日本最大的院线；拥有上千家电影院。
以香港、台湾和东南亚这些传统电影市场的容量；很难收回成本；所以必须得开拓日本和美国市场；否则；以香港电影极度商业化的气氛；别说有人跟风了；会被当做冤大头笑死……
所以片中被恐怖分子打劫的对象；被沈冲毫不犹豫的改成了英国人；反正香港英国人多；很合理；而英国电影市场；离他太遥远；不需要考虑。
除了时代背景；香港的现实条件也必须得考虑。
比如香港警察遭遇突发危机的应急机制；肯定和美国完全不同；而原作中讽刺官僚主义的警察和唯利是图的记者桥段；也得根据香港的现实；重新修改。
比如康乐大厦楼顶无法停靠直升飞机；却又面朝大海；恐怖分子的逃跑计划；肯定需要改变。
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如此种种；需要考虑的事情非常多；沈冲太忙；没时间去琢磨细节写剧本；只写了个情节框架；定义了一下主角的身份；恐怖分子的来历；以及故事基本脉络；整体还不够成熟；所以他在开会的时候；没有开门见山的谈剧本；而是先抛了个“炸掉康乐大厦”的噱头出来；吓一吓人；营造了一个“我要投资搞大制作”的气氛；加深众人的印象。
至于剧本的细节雕琢；开完会议之后；沈冲就把这个任务；交给了吴宇森和陈欣健。
吴宇森六十年代就在玩rn独立制片；后来进了邵氏；成为张彻最喜爱和最信任的弟子；做了好几年的副导演；接着又跑去嘉禾拍戏；拍了七八年；可以说导演技术和拍摄经验；已经磨练的差不多了；他所缺的；只是一个上位的机会而已。
吴宇森是香港罕见的有大场面感的导演；他对都市动作片的节奏把握和场面控制；向来为人称道；而且第一次拍都市动作片；就拍出来了《英雄本色》；可谓才华横溢；他日后也捣鼓过不少电影的剧本；比如那部和《虎胆龙威》类似题材的《辣手神探》；就是编剧之一。
明知道是大才；何必看着他蹉跎呢？反正《英雄本色》如果被蝴蝶翅膀扇没了；还能补救；可吴宇森在黄金年龄里；荒废了六七年；对香港电影的损失；就太大了……
所以沈冲这次特意把他从嘉禾捞出来；担任电影的导演。
陈欣健做了9年的警察；担任过刑事侦缉科、警察训练学校教官、侦探训练学校教官多种职务；1974年旺角宝生银行发生挟持人质事件；他是现场指挥官；有应付实际大场面的经验；他从警司位置上辞职之后；写的几个剧本；水准都颇为不俗；像《跳灰》、《茄哩啡》、《墙内墙外》等；都风靡一时；票房口碑双赢。
由他来负责编写康乐大厦出事后；警察的反应和内部的冲突故事；再合适不过。
而武术动作；自然是洪金宝亲自负责——沈冲选他做主演；可不是因为他面相忠厚；义气深重；而是因为他是香港最具创造力的武术指导之一。
1977年；洪金宝拍了《三德和尚与舂米六》；开创了功夫喜剧片的先河……
19ru年；洪金宝拍了《鬼打鬼》；开创了灵幻喜剧片的先河……
19年；洪金宝拍了《提防小手》；开创了香港时装功夫片的先河……
除了开创香港动作电影新类型之外；他做武术指导；也是硕果累累；比如1978年的《赞先生与找钱华》；被认为是咏春拳的教科书；而日后的《al＋划》；《五福星》系列；《叶问》等等；都极有创新性和时代感。
沈冲有心借这部《虎胆威龙》来革新香港当前一招一式；拖沓冗长的打斗方式；所以选了能打能设计的洪金宝来做主演——成龙在捣鼓《沛弟出马》；而元彪又太过青涩。
洪金宝面容憨厚；身材发福；颇具草根气息；而且因为是演艺世家出身；所以在一堆功夫明星中；他的演技也是数一数二的；曾拿过金像奖、亚太影展的最佳男主角；这也给他加分不少。
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当然不管是吴宇森；还是洪金宝；此时都还太稚嫩；而好莱坞来的员工太多；他们肯定掌控不了；所以沈冲特意聘请了加里－库尔茨加盟。
加里－库尔茨是乔治－卢卡斯的御用制作人之一；参与了《美国风情画》；《星球大战》的制作；还在《教父》里做过演员；《星球大战》拍摄工作完成后；他脱离了卢卡斯的团队；打算独自发展。
沈冲从奥维茨那里得到消息后；立刻就给他发了聘任邀请；担任新电影的执行制片人；《星球大战》很多场景都是在摄影棚里拍摄的；却比《虎胆龙威》更宏大；更复杂；沈冲希望借助他的丰富经验；来营造大场面的气氛——《虎胆龙威》的大部分镜头；都是在片场里搭室内景拍摄的；要是处理的不好；很容易露马脚；或者太小家子气。
除了这部电影之外；加里－库尔茨还将是东方魅力的制片部门经理。沈冲准备以他为师；在香港建立成熟的电影制片人制度。
香港电影行业里；早有制片这个职业；但非常混乱；不正规；除了嘉禾之外；其他公司的制片人；都是挂羊头卖狗肉的伪制片人。
在好莱坞；制片人是一部电影的主宰；有权决定拍摄的一切事务；包括拍什么样的剧本；聘请导演、摄影师、演员；管理摄制资金；审核拍摄经费并控制拍片的全过程；拍摄完成后；制片人还负责影片的洗印；市场的宣传和推销；总而言之；制片人的工作；是从电影剧本之前开始；电影公映之后为止。
因为采用外判卫星制；所以嘉禾的制片人；职能和好莱坞的类似；全权负责电影的拍摄；只不过有这个资格的人；很少。
在邵氏；制片人的工作；只是负责安排厂期和外景场地；以及控制支出；至于电影内容；预算；导演和演员的选择；统统由公司决定。
而根据《电影时代》的调查；香港七成以上的独立电影公司；都是老板亲自当制片人；老板娘当会计；亲戚朋友做剧务和场记。（注）
总体来说；在香港；制片人是可有可无的存在；并不受重视；而且薪水酬劳很低；一般只有几千块。
而且很多人都搞不明白；制片人于的活；老板全都能于；为什么非要请个制片；浪费钱发薪水？
要知道电影是专业性很强的行业；而投资拍戏的老板；大都是其他行业过来的；隔行如隔山；需要有职业制片人在老板和导演之间协调；如此；才能保证电影能够顺利拍摄；取得预期的盈利。
比如一个外行；投资一部电影；他除了知道省钱之外；还知道什么……电影题材好不好；导演水平怎么样；演员知名度如何；在东南亚的片花行情如何等等；不是专业人士；很难搞的清楚。
投资拍电影；都是为了求财；什么都搞不清；如何能赚钱？
如果投资人投一部亏一部；社会资金就会大量撤出；电影行业会萎靡；而如果投资人过于强势；千方百计省钱；无法保证电影质量的话；电影市场会萎靡。
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所以一个成熟的电影行业；应该是分成五个模块——投资人；制片人；导演；演员；幕后人员。
高水平的职业制片人；是电影商业过程中的润滑剂；上可以保证投资得到回报；下可以维持电影质量不受影响；作用非常重要。
然而在新艺城崛起之后；香港电影行业里造出来了一个怪胎——监制。
监制是投资人和制片人的混合体；大权独揽；是一个剧组真正而且唯一的核心。
世人皆知；任何一个组织；权利不可过于集中于一人；中国汉唐时代有宰相；明清时代有内阁；都是皇帝和百官之间的桥梁；监制集皇帝和宰相于一身；极大的侵蚀了导演的权利；所以两者之间；冲突不断；一个处理不好；就让整部电影蒙受损失。
这方面；徐克就是活生生的例子；先和吴宇森闹翻；《英雄本色3》票房惨败；后和胡金铨恶斗；《笑傲江湖》同样亏本。
当然监制的诞生和发展；也和香港电影的特殊环境有关。
